Underworld Olimpicos

Noticia sin mas, Underworld grupo musical de música electrónica bastante conocido se puede decir que uno de los mas conocidos que hay en ese estilo musical van a ser los encargados de la banda sonora de la inauguración de los juegos olimpicos de Londres 2012, personalmente me encanta la música que hacen, especialmente sus discos de los años 90 que he puesto infinidad de veces. el único pero que pongo es mi opinión que tengo sobre los juegos olimpicos y lo que para mi representan a parte del mero aspecto deportivo.

El dúo británico se encargará de la dirección musical en la ceremonia de apertura de los Juegos Olímpicos Londres 2012.
The London Organising Committee of the Olympic Games y Paralympic Games (LOCOG), en el mismo comunicado de ayer, anunció que Danny Boyle será el director artístico y Elbow compondrá e interpretará el tema oficial.
La pareja sónica formada por Rick Smith y Karl Hyde, que volverán a trabajar con el realizador inglés ganador de un Oscar Danny Boyle (‘Trainspotting’, ’127 Hours’, ‘Slumdog Millionaire’), serán los únicos responsables de toda la música que suene en la ceremonia de tres horas. El inicio de los Juegos se celebrará el 27 de julio del próximo año.
En tanto, con respecto a su vida musical, Underworld planea el lanzamiento de dos compilaciones: una edición actualizada de ‘Anthology’ y un nuevo álbum recopilatorio de sus singles, ‘A Collection’. La primera incluirá como bonus un disco de rarezas, temas inéditos y descartes. La segunda guardará, además de las canciones conocidas, colaboraciones con ‘Brian Eno’ y ‘High Contrast’ que nunca habían sido editadas. Ambas estarán disponibles oficialmente a partir del 23 de enero.

Fuente: http://congamag.com/2012/01/11/underworld-directores-musicales-de-los-juegos-olimpicos/

Algo Mas Que No Se Cuenta En El Cierre De Megaupload

Cuando he leído esta noticia apenas me ha sorprendido, ya que había ciertas informaciones al respecto circulando por la red, lo único que parecía que todo iva a tener un proceso mas lento, seguramente la acción del FBI tan rápidos cuando quieren en cerrar Megaupload ha hecho que todo salga a la luz, mi opinión es que es que casi seguro esto es cierto y es una de los principales motivos por los que han cerrado Megaupload aparte de los conocidos ya para empezar a poner censura en la red y sentar precedentes en lo que respecta al cierre de paginas webs que les sean molestas a los que deciden que debemos saber y que no...



Poco a poco empiezan a entreverse detalles oscuros sobre el cierre de Megaupload, y cada vez más esto se parece a una conspiración muy oscura. La semana pasada el Gobierno de EEUU a través del FBI cerró Megaupload acusándoles de contrabando, lavado de dinero e infringir derechos de autor. Pero, ¿hasta donde es cierto esto? ¿Es en realidad esa la razón por la que han cerrado Megaupload? Pueda que haya mucho más detrás de esto.

Para los que no lo sepáis, Megaupload no se limitaba a un servicio de alojamiento de archivos en la red, tenía muchos más, y para todos los gustos y colores. De hecho siempre han ido expandiéndose, y como empresa lo han hecho muy bien, ofreciendo herramientas adaptadas a los tiempos modernos.

MegaVideo, MegaPix, MegaLive o MegaPorn eran algunos de esos servicios. Pero había otro, MegaBox, del que se ha hablado menos, pero que prometía muchísimo. Para que os hagáis a la idea, por ahora actuaba igual que Google Music, es decir, nosotros subimos nuestra música y podemos escucharla desde cualquier dispositivo con un navegador y acceso a Internet. Toda la música de nuestra biblioteca disponible en cualquier sitio, eso es lo que MegaBox ofrecía, algo que seguro no gustaba nada a las autoridades y defensores de sus derechos de autor.

Está circulando mucho por la red que MegaBox fue anunciado justo antes del cierre de Megaupload, y que esta sería la razón del cierre de Megaupload. Esto no es del todo cierto. MegaBox de hecho llevaba algo más de un año en funcionamiento, y como decíamos, nos permitía un funcionamiento muy parecido al de Google Music. Lo curioso es que nunca obtuviese fama.

Lo que si presentó Megaupload un mes antes de su cierre era una nueva funcionalidad de MegaBox junto con MegaKey. La idea era lanzar una tienda de música integrada dentro de MegaBox (¿demasiadas coincidencias en el desarrollo de la herramienta con Google Music?) y a través de MegaKey gestionar las compras de esta tienda.

¿Y dónde está la revolución? Pues ojo al dato. La idea de esta tienda de MegaBox era que cualquier artista pudiese subir su música, cobrando por ella lo que quisiese y ganando el 90% del precio del producto. Que queráis que os diga, pero no hay palabras para describir un modelo discográfico en el que sin intermediarios el artista gana el 90% de lo que ingresa por las ventas de un disco, sería cambiar el mercado de la música para siempre y sin vuelta atrás. Esto permitiría rebajar los precios de los discos muchísimo y aumentar además los beneficios de los artistas. Es decir, solucionar los problemas que hoy en día tiene este mercado.

Pero es que hay más. La idea de MegaBox es que gracias a ese 10% que no va para los artistas se podría pagar a los que decidiesen poner su música gratis. Es decir, un equilibrio entre los que cobran por sus obras y ganan mucho y los que la ofrecen gratis obteniendo un pequeño premio a cambio. Y esto si que es revolucionario. Sin lugar a dudas habría cambiado el mundo de la música para siempre.

¿Es posible que debido a la presión por parte del mercado discográfico se hayan puesto las pilas con esta denuncia a Megaupload para quitárselo de en medio y evitar el fin de sus días? Pues desde luego, es mucho más que posible, yo de hecho, en caso de que el funcionamiento de MegaBox hubiese sido posible, apostaría por esta razón. El problema es que, a no ser que Megaupload salga indemne de esta, nunca sabremos qué ocurrió en realidad, porque esto no significa que el resto de acusaciones no sean auténticas, sólo que han tenido que buscar algo para cerrarles el garito.

Quizás todo esto sea demasiado bonito para ser cierto, que incluso MegaKey fuese una herramienta para identificar archivos con Copyright y eliminarlos de los servidores de Megaupload como algunos apuntan, pero sinceramente, creo que la teoría de la industria musical detrás de Megaupload para acabar con un sistema alternativo tan malo para ellos es muy posible.

Fuente: http://www.omicrono.com/2012/01/la-verdad-tras-el-cierre-de-megaupload-megabox-iba-a-revolucionar-el-mercado-discografico/

La Terrible Ley S.O.P.A.

Este post solo contiene un vídeo, trata sobre la ley S.O.P.A., esta bastante bien explicado de que va y con bastantes ejemplos de lo que es y lo que puede llegar a afectarte en tu vida, recomendar también cualquier vídeo de la misma serie que este mundo desconocido.com, son bastante didácticos y la persona que lo presenta la verdad es que se le entiende muy bien aun cuando no estas muy puesto en el tema.


http://www.youtube.com/watch?v=FiYz_UFFS80&NR=1&feature=endscreen

El Arte Del Silbido En La Cancion

Desde los Beatles a los Jonas Brother, pasando por Ramstein a Elvis Presley el silbido ha formado parte de la música desde sus comienzos,

El silbido en los últimos años se ha transformado en un recurso musical que ha renovado su interés, y el cual ha aparecido por todos los diferentes géneros musicales posibles: pop, rock, reggaetón, indie, hip hip, electrónica y hasta industrial.

Siendo uno de las la forma más primarias de hacer música se ha vuelto más que interesante debido a su facilidad y su consecuencias.

En este articulo analizaremos diferentes ideas, y formas en las que se utiliza el silbido en la canción actual.

Mucha gente no sabe cantar, o ejecutar el instrumento pero la gran mayoría puede silbar. El silbido es la forma más primaria de hacer música, practicamente todo el mundo puede hacerlo y no requiere más que la utilización del cuerpo. Además produce un efecto muy interesante: genera tranquilidad.

Sin embargo la magia del silbido es similar a la del bostezo: cuando alguien silba mágicamente produce ganas de silbar en quienes la escuchan. Un claro ejemplo es la canción de Supertramp - Easy Does It

¿Qué es el silbido?

Un silbido es un sonido agudo, resultante de hacer pasar un soplido a través de los labios fruncidos. El sonido se varía con la posición de los labios, la lengua o los dientes mientras la boca actúa a modo de caja de resonancia. Alguna gente utiliza los dedos o la mano para realizar distintos sonidos.

Lo mas destacable es su textura, pues al silbar creamos un sonido aflautado, dulce y agudo muy facil de reconocer.

El silbido ha estado en la música hace mucho tiempo, tanto tiempo que sería imposible rastrear sus origines. Y la utilización de los silbidos aparece en todo tipo de música y genero. Algunas de las canciones mas destacadas:

Scorpions - Wind of Change
Peter, Bjorn & John - Young Folks
Prezioso & Marvin - The Riddle
Magan Presents "Verano Azul"
Jonas Brothers- Pizza girl
Bobby Mcferrin - Don't Worry Be Happy!
Petey Pablo - Blow Your whistle
The Black Keys - Tighten Up
Jimmy Jazz - The Clash
Björk - Isobel
Kent - Dom Andra
Pixies - La La Love You

Incluso el silbido forma parte importante de la música en el cine.

"Colonel Bogey” - Bridge On The River Kwai
Morricone - The Good, The Bad & The Ugly
Ennio Morricone - A Fistful Of Dollars
Pinocchio Give a Little Whistle
Bernard Herrmann- Twisted Nerve

El silbido es una buena forma de componer, y generar una melodía. Según Andy Bird: “Un silbido es lo primero que me surge”

Ideas para utilizar el silbido en la canción

- Una introducción. El silbido se utiliza como una melodía de introducción o una variación de la melodía principal, que en vez de ser cantada o ejecutada por un instrumento es silbada. O para presentar la melodia principal de la canción.
Ejemplo: Guns N' Roses - Civil War, Goldfrapp - Lovely head, Edward Sharpe & The Magnetic Zeros – Home, Guns N' Roses - Patience, Billy Joel - The Stranger, Barry Manilow - Can't Smile Without

- Melodía / Gancho. Se entiende como gancho a una parte de la canción, muchas veces una frase o línea de la letra que aparece recurrentemente para cautivar la atención del oyente. El silbido funciona a modo de gancho debido a que una buena melodía silbada cautiva la atención del oyente sino que además produce que quienes la escuchan tengan ganas de silbar lo cual es una buena forma de generar un gancho. Scorpions - Wind of Change, Bobby Mcferrin - Don't Worry Be Happy!, Rammstein- Engel, Bob Sinclar - World, Hold On, Molotov - Yofo. Para leer mas sobre los ganchos: Introducción a los ganchos

- Variación. Otras de las funciones más importantes del silbado en las canciones es la de servir como variación de la melodía principal, lo cual sirve para renovar el interés. En otras palabras una melodía que en vez de ser cantada o ejecutada por un instrumento es silbada introduce novedad. Peter, Bjorn & John - Young Folks, Supertramp - Easy Does it, Mike + the Mechanics - Over My Shoulder,

- Énfasis. La idea es sencilla, el silbido dobla a la melodía principal lo cual genera una repetición de la melodía en diferentes texturas musicales lo cual produce énfasis. Juelz Santana - There It Go, Prezioso & Marvin - The Riddle.

- Instrumento. Se utiliza el sibido como un instrumento musical para generar una base, o un motivo musical. Un buen ejemplo Pitbull Feat. Trina and Young Boss - Go Girl, Magan Presents "Verano Azul", K'naan - The dusty foot philosopher

- Tranquilidad. Sin dudas la cualidad más destacable del silbido es que transmite y genera la sensación de tranquilidad, y relajación. Dependiendo la melodía, el tono y otros elementos que componen la canción, el silbido puede tomar propiedades más alegres o melancólicas. Sin embargo su cualidad principal es la de tranquilidad coloreada con estos matices que nos producen los demás elementos musicales. El silbido se usa mucho también para dar un aire “cowboy “ o del “lejano oeste”. Doogy Degli Armonium - Wanted - Se Busca,
- Arreglo. El silbido no aparece en la forma de melodía, sino que funciona como un arreglo musical. 3OH!3 - Starsrtrukk (Feat. Katy Perry), O-Zone Despre Tine, Juelz Santana - There It Go, La Ley - El duelo, Bangles - Walk like an Egypcian, Roxette - Joyride, Petey Pablo - Blow Your whistle

- Coda. Muchas veces también se utiliza los silbidos como forma de finalizar una canción. Beatles- Two of us, Sugar Ray - Every Morning, Otis Redding - Sitting on the dock of the bay

Por último vale destacar que el uso del silbido abarca, como hemos visto en el artículo anterior: Primer Plano Versus Fondo. Puede ocupar un primer plano, o puede aparecer sutilmente en un segundo plano pasando casi desapercibido. Un buen ejemplo es Brother Ali - Walking Away y The Cool Kids - Pennies. La sutiliza del silbido sirve que resaltar en la melodía o se funda en el coro pasando desapercibido pero agregando cierta textura musical, por supuesto esto depende de la intención del compositor.

El uso del silbido puede aparecer en diferentes secciones de acuerdo a nuestro interés. Generalmente suele aparecer en la introducción o el estribillo. Otras veces se lo utiliza como arreglo para diferentes secciones como el Puente y el Solo. The Fratellis - Whistle For The Choir. Aunque también es muy frecuente que aparezca en la coda, o final de la canción. Un caso interesante es el de John Lennon - Jealous Guy que aparece en el medio de la canción para agregar variacion.

Otras canciones que merecen mencion

Amanda Marshall - If I Didn't Have You
Eels - I Like Birds
Happy Mondays - Step On
Cat Stevens - Portobello Road
Perry Como - Magic Moments
Live - Waitress
Toots Thielemans - Velas
Alan Parsons Project - Cant take it with you
Elvis Presley - A Whistling Tune

Click aqui para ver la playlist de canciones con silbidos en youtube

Conclusión

El silbido es un recurso sencillo y práctico para utilizar en nuestras canciones. Tanto como para componer una melodía, como para agregar variación, un arreglo, o ciertos matices de color y textura.

Es la forma más sencilla de generar un gancho, pues la melodía se ve simplificada y toma primer plano al ser silbada. Gana fuerza, y protagonismo lo cual produce que la canción y su melodía sea más fácil de recordar.

Fuente: http://escribircanciones.com.ar/icomo-componer-musica/222-el-arte-oculto-de-el-silbido-en-la-cancion.html

Donatella Versace Análisis: Controladora Mental en anuncio de H&M

Este post sin que sirva de precedente no esta relacionado con la música o sonido directamente, he querido incluirlo en el block por dos motivos, el primero por ser un claro ejemplo de cómo nos van educando en ciertos aspectos muy negativos de la sociedad y como lo quieren normalizar utilizando a modelos guapas/os como si fuera algo cool, el segundo motivo es porque una de las dos marcas que protagonizan este spot, estuvo vinculada a mi vida durante casi tres años, en lo que recuerdo como el sitio que he trabajado que mas desubicado me he encontrado en cuanto a lo que significaba ese mundo y lo que yo soy como persona, nunca tuve afecto por esa empresa ni mucho menos, el ver este vídeo me ha enseñado que quizás ese sentimiento mío hacia ellos podía ser por algo más que lo que yo creía ver en ese momento cuando muchos de aquellos súper jefes que venían del extranjero, a inspeccionar sus tiendas por el mundo nunca me hicieron sentir nada bueno, A raíz del vídeo también me ha venido a la mente la muerte de Gianni Versace en unas circunstancias un poco particulares sobre todo en gente con ese poder, y ver que quien cogió las riendas de su imperio a su muerte fue su hermana Donnatella, quien es la protagonista absoluta de este anuncio.


Independientemente de que crean lo que pone en las explicaciones del simbolismo del anuncio, imagino que si se quitan la superficialidad del anuncio pensaran que coño es lo que han hecho aquí que mal gusto y respeto por el ser humano, en este caso concentrado sobre unas bellas modelos.

Introduccion Basica Al Sonido

Para comenzar el año, el primer post que voy a poner quizás ya hace tiempo que debía figurar en este block pero por ciertas razones se ha ido a alargando y ha aparecido el primero del 2012, es simplemente una introducción breve y simple a lo que es el sonido físicamente  quien quiera profundizar en el tema hay material más que de sobra en la red, hay ciertos conceptos muy simples que todos sabemos y otros un que para según qué intenciones e pueden aplicar para ciertas cosas un poco inquietantes.

Qué es el sonido?




El fenómeno del sonido está relacionado con la vibración de los cuerpos materiales. Siempre que escuchamos un sonido, hay un cuerpo material que vibra y produce este fenómeno. Por ejemplo, cuando una persona habla, el sonido que emite es producido por las vibraciones de sus cuerdas vocales; cuando tocamos un tambor, un pedazo de madera o uno de metal, estos cuerpos vibran y emiten sonidos; las cuerdas de un piano o un violín también son sonoras cuando se encuentran en vibración, etc.


Todos estos cuerpos son fuentes de sonido (o sonoras), que al vibrar producen ondas que se propagan en el medio material (sólido, líquido o gaseoso) situado entre ellas y nuestro oído. Al penetrar en el órgano auditivo, dichas ondas producen vibraciones que causan las sensaciones sonoras. (Fig. del celo y el tambor).


El sonido se propaga por medio de ondas, estas ondas sonoras nos proporcionan nuestra forma principal de comunicación (el lenguaje), y una fuente favorita de entretenimiento (la música). Pero las ondas sonoras también constituyen una distracción sumamente irritante (el ruido). Las ondas sonoras se convierten en lenguaje, música o ruido sólo cuando nuestro oído las percibe como perturbaciones (por lo común en el aire). Físicamente las ondas sonoras son ondas longitudinales que se propaguen en los sólidos, líquidos y gases. Sin un medio que permita esta propagación, no puede haber sonido.


Esta distinción entre los significados sensorial y físico del sonido nos da una forma de responder a la antigua pregunta filosófica: un árbol se cae en el bosque y no hay nadie que lo oiga, ¿hubo sonido?. Las respuestas son no, en términos del oído sensorial y si en términos de las ondas físicas, la respuesta depende de cómo se defina el sonido. La definición de ondas sonoras cubre tres aspectos: el origen, el medio de propagación (en la forma de ondas sonoras longitudinales), y su detector, que debe ser el oído humano.

Para comprender los sonidos que capta el oído humano analicemos la situación mostrada en la figura de la regla. Esta al ser puesta en vibración, provoca en el aire, compresiones y refracciones sucesivas que se propagan por dicho medio, en forma semejante a lo que sucede en un resorte cuando vibra en dirección longitudinal (como se mostró en la parte de Ondas).


Si la regla vibrara a menos de 20 veces en un segundo (o bien 20 Hz), o mas rápido que 20,000 veces en un segundo (20,000 Hz), la onda no sería percibida por el oído humano ya que ese es el rango de sonidos que percibe (de 20 a 20,000 Hz).

El infrasonido y el ultrasonido:


Una onda longitudinal que se propaga en un medio material con una frecuencia inferior a 20 Hz se denomina infrasonido, y si su frecuencia es superior a 20,000 Hz, recibe el nombre de ultrasonido. Como vimos, estas ondas no provocan sensación auditiva alguna cuando llega al oído de las personas.

Pero sabemos que algunos animales si son capaces de percibir ultrasonidos. Experimentos recientes demuestran que un perro, por ejemplo, es capaz de percibir un ultrasonido cuyas frecuencias alcanzan hasta los 50,000 Hz. A ello se debe que algunos perros amaestrados escuchen los ultrasonidos (producidos por silbatos especiales) que una persona no puede percibir. También se sabe que los murciélagos, aun cuando son casi ciegos, pueden volar sin chocar con ningún obstáculo, por que emiten ultrasonidos que captan los oídos luego de ser reflejados por dichos obstáculos. Las frecuencias ultrasónicas que emite el murciélago y oye después, pueden llegar hasta los 120,000 Hz.


Velocidad del sonido.


Usted ya debe haberse dado cuenta de que en una tempestad, aun cuando el relámpago y el trueno de un rayo se producen al mismo instante, solo oímos el estampido después de haber visto la luz de la centella. Como es de conocimiento común, la luz es quien cuenta con la velocidad mas rápida conocida, que es aproximadamente 300,000 km/s. Y es debido a esto, que el relámpago se ve practicante al mismo instante en que se produce. Entonces, el intervalo entre la percepción visual del relámpago y su percepción auditiva del trueno, representa el tiempo que la onda tarda en llegar hasta nosotros.


Dependiendo del medio en que se propague, será la velocidad que el sonido presente. A continuación se muestra una tabla en donde están estas velocidades en distintos medios.



Medio Material              Velocidad (m/s)


Caucho (o hule)               54 

Oxígeno (0*c)                 317 


Aire (20*c)                     340

Hidrógeno (0*c)              1,300 


Agua                               1,450

Hierro                              5,100


Granito                            6,000


Altura del sonido
La altura de un sonido es la cualidad que nos permite clasificarlo


La altura de los sonidos se relaciona con la frecuencia f de la onda sonora, de modo que cuanto más agudo sea el sonido, tanto mayor será la frecuencia. Así pues, podemos concluir que la frecuencia de la voz masculina, en general es menor que la frecuencia de la voz femenina (las cuerdas vocales de los hombres vibran con una frecuencia menor que las cuerdas vocales de las mujeres).

Las notas musicales se caracterizan por su altura o frecuencia; es decir, cuando un instrumento musical emite notas diferentes, está emitiendo sonidos de distinta frecuencia. En un piano, por ejemplo, a cada tecla le corresponde un sonido diferente de frecuencia. Las teclas que se hallan a la izquierda del pianista corresponden a las notas de frecuencia baja (sonidos graves), y las de la derecha son las notas de frecuencia elevada (sonidos agudos).


¿Como se usa esto en la vida real?


Los cantantes de música clásica se clasifican de acuerdo con la frecuencia de las notas que son capaces de emitir, y son los bajos (con voz grave, masculina), los tenores (con voz menos grave, masculina, las sopranos (con voz aguda, femenina, etc. Las frecuencias de las notas que estos cantantes son capaces de emitir varían desde casi 100 Hz (bajos) hasta los 1,200 Hz (sopranos).

Timbre


Si tocamos una cierta nota de un piano, y si la misma nota (de la misma frecuencia) fuese emitida con la misma intensidad por un violín, podríamos distinguir una de la otra; es decir, podríamos decir claramente cual nota era la que emitió el piano, y cual el violín. Decimos entonces que estas notas tienen un timbre diferente.

Esto se debe a que la nota emitida por el piano es el resultado de la vibración de no únicamente de la cuerda accionada, sino también de algunas otras partes del piano (madera, columna de aire, otras cuerdas, etc.) las cuales vibran junto con ella. Así pues, la nota emitida tendrá una forma propia, característica del piano. De la misma manera, la onda emitida por un violín, es el resultado de vibraciones características de este instrumento, y por ello presenta una forma diferente a la emitida por el piano.


Nuestro oído es capaz de distinguir dos sonidos de la misma frecuencia e intensidad, dado que las ondas sonoras correspondientes a ellos sean distintas. Decimos que ambos sonidos tienen diferente timbre.


Lo que se dice para el violín y el piano, se aplica también a los demás instrumentos musicales: la onda resultante que cada uno de ellos emite, y que corresponde a una nota determinada, tiene una forma propia, característica del instrumento; es decir, cada uno de ellos produce su propio timbre Figura 17-40. La voz de las personas también tiene un timbre propio, por que la forma de la onda sonora que producen está determinada por características personales. Este es el motivo por el cual podemos identificar a una persona por su voz.

Fuente: http://library.thinkquest.org/C0120343/Espanol/Sonido.htm